Антонио Маргерити родился в Риме 19 сентября 1930 года. Его семья была обеспечена несмотря на экономически нестабильный период итальянской истории. Он был живым и творческим ребенком, и начиная с юного возраста уже демонстрировал большие познания и желание быть творческой личностью.
Добавить в моё избранное
16 мин, 38 сек 7448
В 1962 году появилась его первая большая возможность поставить фильм-фэнтази «Золотая стрела», спродюсированный «Титанус» для киностудии«Метро Голдвин Майер». Этот фильм должен был стать первым американским фильмом Антонио, с большим бюджетом, имевшемся в его распоряжении. Знаменитые продолжительные сражения ковров-самолетов, используемых для бомбардировки врага, потребовали огромных усилий от Антонио, однако полученный результат изумил даже американских продюсеров. С того времени они постоянно помнили о способности Антонио к созданию спецэффектов такого рода, и поэтому через несколько лет американцы предложили ему вместе с Даглосом Тромболом создать специальные эффекты к фильму Стенли Кубрика «2001год: космическая Одиссея». От данного предложения Антонио отказался, т. к. в том момент он развивал другие проекты в качестве режиссера (в действительности, он был очень польщен данным предложением, однако это был «авторский фильм», а Антонио возможно не чувствовал уверенности в том, что сможет улучшить спецэффектами чужой фильм, да еще к тому же в жанре научной фантастики). Позже он также отказался от предложения Дино Де Лаурентиса возглавить специальные эффекты для римейка «Кинг-Конга» Джона Гиллермина, в этот раз по причине несовместимости характеров с режиссером. Для обоих фильмов Антонио мог бы завоевать награды«Оскар», это было очевидно даже при такой реализации. Однако он был человеком скромным, любящим только работу и никогда не придавал особого значения разным благодарностям. Он всегда говорил о том, что не раскаивается в том, какой выбор сделал.
Кроме того, он не любил создавать специальные эффекты для других режиссеров по той простой причине, что хотел быть единственным, кто решает все и берет на себя ответственность за всю работу в целом. Кроме начала своей карьеры он создавал специальный эффекты только для нескольких режиссеров, которых считал своим хорошими друзьями: Серджио Леоне («За пригоршню динамита»), Эдуардо Де Филиппо («Стреляй громче, еще громче … Я не понимаю») и Альдо Ладо («Гуманоид»).
Антонио хотел быть полностью независимым, создавая фильм, решать абсолютно все вопросы — от сценария до съемки фильма, а также создавать художественные декорации, костюмы и необходимые спецэффекты. Иногда он отказывался от некоторых хороших фильмов только из-за того, что продюсеры или авторы были слишком большими «собственниками» и требовали, чтобы он постоянно советовался с ними во время съемок. За период с 1960 по 1996 годы Антонио Маргерити предложил международному кинорынку свои фильмы иногда с очень слабыми сюжетами, но всегда сделанные с богатой фантазией и поразительными спецэффектами. Это были кинофильмы, созданные для того, чтобы вызывать у людей смех, заставить их мечтать, изумляться, или пугать их, и многие из этих фильмов стали частью мирового кино.
В 1963 году, после приобретения опыта в жанрах научной фантастики, пеплума и фэнтази, Антонио представилась возможность поработать в жанре готического ужаса. Его друг и режиссер Серджио Корбуччи, для которого он сделал несколько спецэффектов в прошлом, попросил Антонио стать режиссером фильма, который был написан для него, но в силу ряда обстоятельств Корбцччи не мог поставить его самостоятельно. Сценарий был написан его братом — Бруно Корбуччи вместе с Джованни Гримальди для актрисы Барбары Стил, настоящей иконы жанра ужасов. Она только что закончила съемки в «Маске демона» Марио Бавы. Проблема заключалась в том, что фильм должен был быть сделан немедленно, почти без подготовки, по соглашению с компанией дистрибьютором. Более важным моментом здесь было то, что хотели использовать декорации, которые не успели снести после съемок фильма«Монах из Монца» Серджио Корбуччи с Тото в главной роли. Продюсеры были убеждены, что можно создать следующий фильм, экономя деньги на декорациях и сооружениях предыдущего фильма, или используя повторно костюмы и мебель. К сожалению, такая практика сохранилась и в наше время.
Антонио прочитал сценарий (возможно, один из лучших сценариев, когда-либо попадавших в его руки) и принял его незамедлительно. Он выступил режиссером фильма, который, вероятно до настоящего дня, остается самым знаковым его шедевром: «Замок крови»(1963). Фильм был снят всего за две недели, с использованием всего трех-четырех камер, одна съемка стремительно сменяла другую, актеры работали практически без отдыха, и, несмотря на все это, был создан настоящий шедевр. Свои результаты сам Маргерити комментировал следующим образом:«Работать быстро вовсе не означает работать плохо, в кино ничто не является невозможным. Вы можете добиться почти чудес, важно, что Вы имеете ясные идеи, зная точно чего Вы хотите, и держите в голове финальное сокращение фильма. Не снимайте ненужное, бесполезно повторять целую сцену десять раз из десяти различных углов, если Вы решили использовать только одну из коротких частей, снимайте только тот маленький кусочек». И Антонио действительно имел ясные идеи, сочетающиеся с невероятным и абсолютным мастерством в технической постановке фильма.
Кроме того, он не любил создавать специальные эффекты для других режиссеров по той простой причине, что хотел быть единственным, кто решает все и берет на себя ответственность за всю работу в целом. Кроме начала своей карьеры он создавал специальный эффекты только для нескольких режиссеров, которых считал своим хорошими друзьями: Серджио Леоне («За пригоршню динамита»), Эдуардо Де Филиппо («Стреляй громче, еще громче … Я не понимаю») и Альдо Ладо («Гуманоид»).
Антонио хотел быть полностью независимым, создавая фильм, решать абсолютно все вопросы — от сценария до съемки фильма, а также создавать художественные декорации, костюмы и необходимые спецэффекты. Иногда он отказывался от некоторых хороших фильмов только из-за того, что продюсеры или авторы были слишком большими «собственниками» и требовали, чтобы он постоянно советовался с ними во время съемок. За период с 1960 по 1996 годы Антонио Маргерити предложил международному кинорынку свои фильмы иногда с очень слабыми сюжетами, но всегда сделанные с богатой фантазией и поразительными спецэффектами. Это были кинофильмы, созданные для того, чтобы вызывать у людей смех, заставить их мечтать, изумляться, или пугать их, и многие из этих фильмов стали частью мирового кино.
В 1963 году, после приобретения опыта в жанрах научной фантастики, пеплума и фэнтази, Антонио представилась возможность поработать в жанре готического ужаса. Его друг и режиссер Серджио Корбуччи, для которого он сделал несколько спецэффектов в прошлом, попросил Антонио стать режиссером фильма, который был написан для него, но в силу ряда обстоятельств Корбцччи не мог поставить его самостоятельно. Сценарий был написан его братом — Бруно Корбуччи вместе с Джованни Гримальди для актрисы Барбары Стил, настоящей иконы жанра ужасов. Она только что закончила съемки в «Маске демона» Марио Бавы. Проблема заключалась в том, что фильм должен был быть сделан немедленно, почти без подготовки, по соглашению с компанией дистрибьютором. Более важным моментом здесь было то, что хотели использовать декорации, которые не успели снести после съемок фильма«Монах из Монца» Серджио Корбуччи с Тото в главной роли. Продюсеры были убеждены, что можно создать следующий фильм, экономя деньги на декорациях и сооружениях предыдущего фильма, или используя повторно костюмы и мебель. К сожалению, такая практика сохранилась и в наше время.
Антонио прочитал сценарий (возможно, один из лучших сценариев, когда-либо попадавших в его руки) и принял его незамедлительно. Он выступил режиссером фильма, который, вероятно до настоящего дня, остается самым знаковым его шедевром: «Замок крови»(1963). Фильм был снят всего за две недели, с использованием всего трех-четырех камер, одна съемка стремительно сменяла другую, актеры работали практически без отдыха, и, несмотря на все это, был создан настоящий шедевр. Свои результаты сам Маргерити комментировал следующим образом:«Работать быстро вовсе не означает работать плохо, в кино ничто не является невозможным. Вы можете добиться почти чудес, важно, что Вы имеете ясные идеи, зная точно чего Вы хотите, и держите в голове финальное сокращение фильма. Не снимайте ненужное, бесполезно повторять целую сцену десять раз из десяти различных углов, если Вы решили использовать только одну из коротких частей, снимайте только тот маленький кусочек». И Антонио действительно имел ясные идеи, сочетающиеся с невероятным и абсолютным мастерством в технической постановке фильма.
Страница 3 из 5
