Антонио Маргерити родился в Риме 19 сентября 1930 года. Его семья была обеспечена несмотря на экономически нестабильный период итальянской истории. Он был живым и творческим ребенком, и начиная с юного возраста уже демонстрировал большие познания и желание быть творческой личностью.
16 мин, 38 сек 7488
В 1963 году, после приобретения опыта в жанрах научной фантастики, пеплума и фэнтази, Антонио представилась возможность поработать в жанре готического ужаса. Его друг и режиссер Серджио Корбуччи, для которого он сделал несколько спецэффектов в прошлом, попросил Антонио стать режиссером фильма, который был написан для него, но в силу ряда обстоятельств Корбцччи не мог поставить его самостоятельно. Сценарий был написан его братом — Бруно Корбуччи вместе с Джованни Гримальди для актрисы Барбары Стил, настоящей иконы жанра ужасов. Она только что закончила съемки в «Маске демона» Марио Бавы. Проблема заключалась в том, что фильм должен был быть сделан немедленно, почти без подготовки, по соглашению с компанией дистрибьютором. Более важным моментом здесь было то, что хотели использовать декорации, которые не успели снести после съемок фильма«Монах из Монца» Серджио Корбуччи с Тото в главной роли. Продюсеры были убеждены, что можно создать следующий фильм, экономя деньги на декорациях и сооружениях предыдущего фильма, или используя повторно костюмы и мебель. К сожалению, такая практика сохранилась и в наше время.
Антонио прочитал сценарий (возможно, один из лучших сценариев, когда-либо попадавших в его руки) и принял его незамедлительно. Он выступил режиссером фильма, который, вероятно до настоящего дня, остается самым знаковым его шедевром: «Замок крови»(1963). Фильм был снят всего за две недели, с использованием всего трех-четырех камер, одна съемка стремительно сменяла другую, актеры работали практически без отдыха, и, несмотря на все это, был создан настоящий шедевр. Свои результаты сам Маргерити комментировал следующим образом:«Работать быстро вовсе не означает работать плохо, в кино ничто не является невозможным. Вы можете добиться почти чудес, важно, что Вы имеете ясные идеи, зная точно чего Вы хотите, и держите в голове финальное сокращение фильма. Не снимайте ненужное, бесполезно повторять целую сцену десять раз из десяти различных углов, если Вы решили использовать только одну из коротких частей, снимайте только тот маленький кусочек». И Антонио действительно имел ясные идеи, сочетающиеся с невероятным и абсолютным мастерством в технической постановке фильма. Каждое утро он прибывал на съемки в 8 часов, и за десять минут объяснял всем все 40 или 50 сцен, которые должны быть отсняты в тот день. «В 8-20 мы будем готовы отснять первую сцену, а в 8-40 приступим к следующей.» Без сомнения, можно было сверять свои часы по тому времени, которое он установил.
Все это вовсе не означало, что работать с ним было легко. На съемках он был очень жесток, часто повышая голос на каждого, однако в конце рабочего дня он непременно извинялся перед человеком за свою грубость. Насколько он был безмятежен и хорош в своей жизни, настолько он был жесток и решителен в своей работе. Своего рода доктор Джекилл и мистер Хайд: было достаточно показать ему камеру, чтобы увидеть его превращение. Но это было его характером, его чувством ответственности за тех, кто работал перед камерами. И когда он кричал, это означало: что-то не выходило должным образом. Работать с ним было крайне утомительно и напряженно, однако достаточно было провести с ним один единственный фильм, чтобы за это время понять и изучить больше вещей, чем за два года в любой академии.
Антонио прочитал сценарий (возможно, один из лучших сценариев, когда-либо попадавших в его руки) и принял его незамедлительно. Он выступил режиссером фильма, который, вероятно до настоящего дня, остается самым знаковым его шедевром: «Замок крови»(1963). Фильм был снят всего за две недели, с использованием всего трех-четырех камер, одна съемка стремительно сменяла другую, актеры работали практически без отдыха, и, несмотря на все это, был создан настоящий шедевр. Свои результаты сам Маргерити комментировал следующим образом:«Работать быстро вовсе не означает работать плохо, в кино ничто не является невозможным. Вы можете добиться почти чудес, важно, что Вы имеете ясные идеи, зная точно чего Вы хотите, и держите в голове финальное сокращение фильма. Не снимайте ненужное, бесполезно повторять целую сцену десять раз из десяти различных углов, если Вы решили использовать только одну из коротких частей, снимайте только тот маленький кусочек». И Антонио действительно имел ясные идеи, сочетающиеся с невероятным и абсолютным мастерством в технической постановке фильма. Каждое утро он прибывал на съемки в 8 часов, и за десять минут объяснял всем все 40 или 50 сцен, которые должны быть отсняты в тот день. «В 8-20 мы будем готовы отснять первую сцену, а в 8-40 приступим к следующей.» Без сомнения, можно было сверять свои часы по тому времени, которое он установил.
Все это вовсе не означало, что работать с ним было легко. На съемках он был очень жесток, часто повышая голос на каждого, однако в конце рабочего дня он непременно извинялся перед человеком за свою грубость. Насколько он был безмятежен и хорош в своей жизни, настолько он был жесток и решителен в своей работе. Своего рода доктор Джекилл и мистер Хайд: было достаточно показать ему камеру, чтобы увидеть его превращение. Но это было его характером, его чувством ответственности за тех, кто работал перед камерами. И когда он кричал, это означало: что-то не выходило должным образом. Работать с ним было крайне утомительно и напряженно, однако достаточно было провести с ним один единственный фильм, чтобы за это время понять и изучить больше вещей, чем за два года в любой академии.
История ждёт вашей реакции
Дочитайте историю до конца, чтобы оставить реакцию
Страница 4 из 6
